非幻即真之理，未佛皆魔之道（央视版《西游记》杂谈二·上部） - wutong92120/KFQ-POST GitHub Wiki
作者:DionGlover
时间:2013-06-17 05:13:58
注:原帖的图片视频由于虎扑原因,没有爬下来,如果想看的话可以通过标题百度,可找到贴吧对应的转贴,这里只保留文字
杂谈一链接：http://bbs.hupu.com/5745582.html
本篇杂谈本应在周初就开始创作，无奈诸事繁杂，数度停笔，遂迁延至周末，实是不该…
杂谈一中笔者已经提过，此文将会囊括86年春节首播的8集内容（杂谈一中的三集已在84年2月完成首播，86年就算是二次播放版了），我将会按照拍摄时间顺序更新，依次为《偷吃人参果》-《祸起观音院》-《猴王初问世》-《官封弼马温》-《大圣闹天宫》-《困囚五行山》-《猴王保唐僧》-《坎途逢三难》…
这11集笼统地说，可算是本版《西游记》的最精品剧集…相对后面14集的优势主要有几大方面：
1. 剧集相对完整，有因有果:如《偷吃人参果》中剧情一直延伸到孙悟空镇元子结拜；又如《祸起观音院》中观音最后警示猴子勿要人前斗富…
2. 改编相对合理，较多的借鉴了民间各类文艺作品的精髓，而不是闭门造车：如《三打白骨精》中“恶徒不除，难取真经”的佛旨，如《坎途逢三难》剧情的巧妙连接，如《计收猪八戒》中“猪八戒背媳妇”“地保抢亲”等等精妙的加戏…
3. 化妆和置景相对严谨，出现穿帮较少…
4. 四众形象较为贴合原著：如猴子的红脸雷公嘴，八戒的长椽大耳加背毛，还有汪唐僧的佛相以及对各种佛家礼仪的呈现…
至于后14集的诸多问题，笔者会在杂谈三四中再细细分析，有兴趣的朋友可以继续关注…
在更新正篇部分的杂谈之前，我想先介绍一下本剧的通用片头《云宫迅音》
此曲的创作时间大约在84年下半年，因为前三集的片头曲皆为试用版，而片尾曲《敢问路在何方》则受到杨导青睐，于是她下定决心把整部剧集的音乐都包给了许阎二人组…那么老许的当务之急就是悬而未决的片头曲…他在《敢问》中试用电音合成器成功之后，步伐更加大胆…历经半年之后，85年春天，被当代青年奉若神曲的《云宫迅音》横空出世…那个时候《大圣闹天宫》还未拍摄，但即便是这样，杨导还是马上就剪辑了已经拍摄的精彩画面，很快，初版片头就问世了…
初版片头的精彩画面主要来自于最早拍摄的几个段落，如刚开始的白骨精变老妪，龙宫夺宝，试播版的立帝货，猪八戒抢亲以及乌鸡国猴狮对打的蹦床镜头；这一版片头无论在配乐上，还是男女和声的协调性上，都距离88年的最终版有一定差距，但这并不妨碍她成为很多人的初恋…
87年底，杨导在25集基本拍摄完毕的前提下，仅用几天的时间就减好了最终版片头…时至今日，此片头已经流行了接近25年…
片头的画面出处整理如下：
画面一：石猴出世（第一集猴王初问世）
画面二：翻筋斗云（第五集猴王保唐僧，第一集猴王初问世）
画面三：架筋斗云（第一集猴王初问世）
画面四：白骨精变老妪（第十集三打白骨精）
画面五：鹰愁涧小白龙现身（第五集猴王保唐僧）
画面六：熊罴偷袈裟（第六集祸起观音院）
画面七：猴王闹龙宫（第二集官封弼马温）
画面八：行者入熊洞（第六集祸起观音院）
画面九：西游记大字夹杂出现，题写者为陈书亮
画面十：哪吒斗大圣（第三集大圣闹天宫）
画面十一：玄奘登殿（第四集困囚五行山）
画面十二：醉酒吃蟠桃（第三集大圣闹天宫）
画面十三：仙鹤起舞（第三集大圣闹天宫）
画面十四：大圣偷丹（第三集大圣闹天宫）
画面十五：天河御马（第三集大圣闹天宫）
画面十六：嫦娥起舞（第四集囚困五行山）
画面十七：三藏启程（第四集囚困五行山）
画面十八：猴王横渡西海（第一集猴王初问世）
画面十九：号山穿林行（第十四集大战红孩儿）
画面二十：走过枯草滩（串场之一，未用于正片）
画面二十一：八戒撞天婚（第八集坎途逢三难）
画面二十二：黑狐戏唐僧（第十一集智激美猴王）
画面二十三：嫦娥拒天蓬（第七集计收猪八戒）
画面二十四：猴王得神针（第二集官封弼马温）
画面二十五：夕阳下的四众（串场之一，未用于正片）
总体来讲，本版片头剪辑和音乐的搭配简直天衣无缝，随着节奏的前进，每一幅画面都恰到好处；不过相对而言，后14集中的镜头出现的并不多，而第三集的精彩画面则占据了主要位置，倒也正好应了《云宫迅音》的名头…
言归正传，我们进入第九集《偷吃人参果》的杂谈；
1. 本集的大部分剧情拍摄于1982年11月，五庄观的取景地点是四川青城山古常道观…剧组在此拍摄的戏份除了《偷吃人参果》外，还有猴王学艺…这样看来，当时道观中可是集结了镇元子和须菩提祖师两大神仙…
2. 《偷吃人参果》的故事在原著中起自第二十四回《万寿山大仙留故友，五庄观行者窃人参》，落幕于第二十七回《尸魔三戏唐三藏，圣僧恨逐美猴王》的开头…共计三回…
3. 原著中《四圣试禅心》到《偷吃人参果》的串场处，悟空有句妙语，禅意颇深：
唐僧道：“悟空，你说得几时方可到灵山？”行者道：“你自小时走到老，老了再小，老小千番也还难。只要你见性志诚，念念回首处，即是灵山。”此处澹漪子有个夹批，更是一语中的：“灵山十万八千里，悟空一个筋斗也是十万八千里，该行者即此心，此心乃灵山也…”但是串场在杨导心中的地位远不如故事背景重要，所以这段戏依旧遭到舍弃，笔者感到十分可惜…
4. 送行镇元子的戏份本剧基本完整的复制原著，但有一处穿帮和后面联系不起来，原著中镇元子上天是带着他的四十六个徒弟去的，只留清风明月在观；而本剧里则只拍摄了镇元子孤身上天的画面，但是剧情进行到打倒人参果树时，清风明月又说“我两人怎能制得住他们四个。”按照剧本的说法，他们四十六个师兄应该都在观，这些都是得道的正仙，何以怕了取经的四众？？
5. 清风明月的扮演者是中国儿艺的蔡林王羊；其中清风王羊在拍完《西游记》后，又在同期制作的《红楼梦》中出演了绝世美女薛宝琴…
6. 镇元大仙吴桂苓是最早入组的人艺演员之一；他身形瘦长，国字脸，高鼻梁，小嘴巴，长线眼，却正是应了原著作者对大仙“体如童子貌，面似美人颜”的描述…10年后，大仙又在另一部巨著《三国演义》中客串过《群雄逐鹿》部分的黄盖…
7. 大仙的弟子们除了排头的几个来自于剧组，剩下的都是道士们自愿客串的…
8. 剧务这白马涂的当真是十分潦草，生生搞成了青花马…
9. 大仙临别告知徒弟善待唐僧的原因，演员其实少说了句话，仅仅是兰盆会上旧识恐怕还不足以奉献出鲜果；老和尚之所以能获得赐果的殊荣，还应是“亲手传茶”的缘故…
10. “长生不老神仙府，与天同寿道人家”此联却是绝妙，另外原著中还有一通碑：万寿山福地，五庄观洞天”…因为本集在景点拍摄，出于保护旅游资源的目的，剧组没有树碑…
11. 四众上观这出戏，笔者没看到白马，我只能理解为他们把马拴在了观外头…
12. 注意看汪唐僧打出的佛家合掌手印，这就是他在法源寺的学习成果了；后面两位唐僧既没有他的条件，也没有他的气质…
13. 当老和尚问起道童为何不供养三清四帝时，他们的解释十分狂妄，曰：“三清四帝是家师的朋友，九曜元辰是家师的晚辈，所以供养不得！！”小说中的回答则更甚：“回师傅，这天地两字，上头的，还当的；下面的字，还受不得我家香火，是家师谄佞的…”
14. 唐僧上殿此处，杨导有个小加戏相当不错，猴子事事争先，搭着仙童的肩膀入殿，老和尚行礼之时，八戒在旁边肆无忌惮的伸懒腰…两个仙童这时才想起了师傅临走时说起的话，这三个徒弟绝非善类…
15. 编剧邹忆青用吃锅巴的小加戏来凸显老猪的性格，同时提示观众，好吃的还在后头呢…
16. 本集因为是《西游记》正式开拍的第一集，所以四众造型基本都继承自试拍版…其形象还是相当符合原著的，只不过悟空脸上少了点红色，显得有些蜡黄…
17. 铜摇铃是佛家的普通法器，念经必备；同样，本剧中摇铃敲木鱼念经的唐僧也只有汪粤一人…（见12条）
18. 有很多观众十分好奇，人参果到底是杨导施展何种神通得来的？？这果子看起来红润饱满，吃起来香甜脆口…其实制作这果子的食材在川贵遍地可见，就是豆薯…川人又叫地瓜，洋人称之为jicama…这些果子据杨导回忆共制作了几百个，最终都被剧组自我消化了…其制作者是美工马运洪和四川人艺的张烈君…
19. 清风明月的性格各有不同，清风的性格比较活泼，学起老和尚也是有模有样…此二人别看是童颜童体，岁数却并不比悟空小…
20. 小说中猪猴对话时常出现爆点，如八戒做饭这一出，悟空道：“呆子，你嚷甚的？想是饭不彀吃。且让老和尚吃饱，我们前边大人家，再化吃去罢。”做徒弟当真是悲催，为奴为仆不说，饭还不管饱，老猪常喊分行李也不无道理…
21. 八戒将人参果的来龙去脉说与行者听，马德华的表演很绝，加了不少有意思的小动作，他连盆景中的金橘也不放过…
22. 猴子高兴时这个叉手的动作是南派猴戏的独创，六小完整继承了这个特点；但真猴子是不会有这种动作的…
23. 小说中悟空拿到了金击子，走花园，穿菜园，一路赏玩不尽；本集中六爷的演绎也十分精准，充分表现出了行者爱玩的一面；不过小说中猴子有句话编剧因时间关系舍弃了，悟空笑道：“他也是个自种自吃的道士。”其实这很能体现《西游记》语言特色，比起《红楼梦》的锦绣文笔，《水浒传》的各色形象，本书的文字特点用高太公的话说就是够家怀…
24. 人参果树其实就在成都文化公园里面，剧组到这里取景时，还引起了杨导的一段伤心往事：她是烈士杨伯恺，危淑元夫妇的长女，她的父亲士于49年成都十二桥惨案牺牲，其墓地却也在文化公园旁边…上天注定杨导在这里找到了人参果树，也留下它与父亲作伴…
25. 六爷这双水汪汪的大眼睛炯炯有神，但却是如假包换的近视眼，双眼各超700度…（关于六小和眼镜的故事笔者还会在《猴王初问世》中提及）
26. 客串五庄观土地的依旧是丑角項汉，缩腿走是他的拿手绝活..
27. 《偷吃人参果》这一集，六小的演技第一次得到了杨导的首肯，在副导演荀浩任凤坡，太上老君郑榕的指导下，他的猴戏南北并收，越演越出彩…
28. 人参果的吃法本剧中未曾提及，其实小说中是有描述的：“吃他得用瓷器，清水化开可食。”不过舍弃此句并不影响故事的表达，因为三个贼和尚的吃法并非循规蹈矩…
29. 闫怀礼因为是话剧演员出身，表演模式明显与猪猴两人不同，舞台范儿比较重…他的台词功底深厚，是师徒四人中唯一不用配音的…
30. 从吃果子到被发觉…这一部分几乎完全复制小说，这也看出本剧初拍时的宗旨，可惜未贯彻始终…
31. 小说中八戒听闻悟空拿了四个果子，嚷嚷分赃不均，这时候悟净并无话说，但剧组出于美化角色的考虑，给他加了很多劝解的台词…
32. 唐僧问罪这出戏，汪粤的表情简直是绝赞，可谓宝相庄严…
33. 老和尚的配音张云明现在已是迪斯尼中国区的配音总监，入组时还是八一厂的演员，也是猪八戒里坡的后辈…张老师的声音沉静平稳，十分契合唐僧的角色特点…悟空李扬笔者就不用多说了，他也算是邱岳峰大师的门徒，当年是入组最早的配音演员，和剧组同吃同住，而且是紧接着拍摄进程配音…由于中央台在84年到85年间引进了大量的译制片，需要人手配音，所以李扬曾经短暂离组，因此，《猴王初问世》到《猴王保唐僧》这五集中孙悟空的配音工作交给了安徽省京剧团的李世宏…
此为张云明
34. 清风明月秃前秃后的污言秽语都被音乐掩盖掉了…
35. 悟空断根草还丹这出戏，剧组的拍摄方法很有意思，先做一个果树模型，然后将悟空抡棒的动作抠出来，最后合成在一起，在当时看这种拍摄构思是具有划时代意义的…
36. 四众吃饭，悟空依旧不会用筷子，延续了第一集中的设定；这出戏的生活气息很浓，悟空给师傅夹菜，师傅夹回；八戒贪吃，问完师傅之后就自顾自独吞了，沙和尚则吃的慢条斯理…杨导对四众人物形象的塑造都十分饱满…
37. 小说中老和尚时常拿见官来吓唬悟空，以凸显自己似有似无的师威…听闻行者将果树砸倒，唐僧言道：“若论这般情由，告起状来，就是你老子做官，也说不通。”这句话如果反向理解，唐僧之品性则可尽知,在他心中，若得老子做官，很多事情皆可免罪…杨导删掉这般狠话，对重塑唐僧形象大有裨益…
38. 至于老猪撺掇三藏念紧箍咒这类的戏码，编剧依旧舍去…
39. 行者之瞌睡虫是在东天门与增长天王玩耍时赢来的；这个设定与前面第五回行者自变瞌睡虫矛盾，这也是很多学者怀疑《西游记》为多人所著的论据之一…
40. 大仙回转问询情由的戏份被略过，剧情直接推进到“袖里乾坤”
41. 镇元子的这身行脚全真装当真是从原著中扒下来的，笔者越看越喜欢…
穿一领百衲袍，系一条吕公绦。手摇麈尾，渔鼓轻敲。三耳草鞋登脚下，九阳巾子把头包。飘飘风满袖，口唱《月儿高》。
42. 小说中大仙拿拂尘与行者战了两三合；本剧则改为一招就让悟空甩脱了棒子，第二下就开始拿人…剧中镇元子的神通更显广大…
43. 袖里乾坤的特效是王崇秋在85年得到ADO机之后补做的…
44. 小说中的三藏简直是铁石心肠，大徒弟替他挨了60鞭，依旧只换来句“绳子紧”的埋怨，事虽因徒弟贪嘴而起，但他身为师尊，却不应将错就错，得过且过的逃走，如今被抓回来，却只知左右埋怨，当真是个人渣…本剧对这一部分做了合理美化，悟空解绳之时，明显可以看出唐僧的感激之情…
45. 四众脱身，置换柳根；这部分戏码也被略过，笔者窃以为无伤大雅…
46. 镇元子再次将四人手到擒来，且架起了油锅，要油炸孙悟空…杨导给唐僧加了很多怜惜徒弟不忍直视的表情，比起小说里麻木不仁的老和尚要好上许多…
47. 孙悟空倒了镇元子的灶之后，出现了本集最大的改编——三日之约：原著小说中，师徒四人的信赖关系十分薄弱，悟空以救树说动镇元子之后，其他三人得以解脱，八戒却撺掇老和尚说猴子这是想脱身，留我等在此不管云云，三藏果真偏听偏信，以三日为限，过后就要念那话儿经了…这个细节和我前面提到的《三打白骨精》一样，是不可能按照原著拍摄的，如果这样拍摄，三藏的形象就几乎掉到了谷底，受害者镇元子还对猴子有所信任，身为师傅的老和尚却不依不饶，这成何体统？？因此，编剧戴英禄将三日之约的提请人换成镇元子，不但逻辑变通畅了，还提升了唐僧的形象…
48. 孙行者三岛寻方，关于捉坎填离之类晦涩难懂的道教术语都被编剧删掉；三星求情也被一笔带过…不过小说中，八戒与三星还有个很有深意的互动：那八戒见了寿星，近前扯住，笑道：“你这肉头老儿，许久不见，还是这般脱洒，帽儿也不带个来。”遂把自家一个僧帽，扑的套在他头上，扑着手呵呵大笑道：“好，好，好！真是加冠进禄也！”那寿星将帽子掼了骂道：“你这个夯货，老大不知高低！”八戒道：“我不是夯货，你等真是奴才！”福星道：“你倒是个夯货，反敢骂人是奴才！”八戒又笑道：“既不是人家奴才，好道叫做添寿、添福、添禄？”脱身天庭，被贬下界的天蓬，并未因此而自视过低，反而嘲笑起之前的同僚来，暗合其天生洒脱，万事随性的人物特点…
49. 悟空重回三星洞，是本集的第二大改编，从剧本创作的角度看，此处改编比起套路化的瀛洲诸岛访九老要成功很多，一方面可以再度唤起观众对第一集的回忆，另一方面又能表现出师徒两人的情深意重…不过，如果从尊重原著的角度看，则大为不妥，须菩提祖师在小说中是个相当奇怪的人物，而且是鲜有的不存在任何矛盾的人物，自第二回他发过宏誓大愿之后，就再也没有出场过，甚至连一丝线索都没有，作者对这个人物的设置是有深意的，进一步说，可以理解为作者就是故意的抹去了他…至于原因为何，西学界一直议论纷纷，有马甲说，归心说等等吧，笔者更倾向于归心说…关于归心说的论据，其实主要是两个方面，一是灵台方寸山，斜月三星洞这个特殊的地名，正好对应心的位置；第二个论据则是来源与第二回的题目——《悟彻菩提真妙诀，断魔归本合元神》，也就是说，悟空学艺本身就是一个悟彻妙理，回归本心的自省过程…
50. 观音左大玢杨导在76年就挑好了，左老师是Mao主席的忘年交，湖南省湘剧团的台柱级演员，省文联的副主席…她的父亲是程潜将军的少将高参左宗濂；文革年间她也因为演过很多知名的湘剧被打成了大毒草，82年刚刚平反，杨导经过长沙时，特意看望了她，但是关于让其出演观音的事宜，第一助理李成儒却十分反对，他认为左老师年纪太大，不符合原著中观音貌似少女的描写，最终杨导以导演的威权力压众议，定下了观音…
51. 落珈山之戏份剧组是在扬州的的瘦西湖拍摄的…“行者谒观音”这出戏的制作时间明显要晚于“五庄观”部分，有心的观众可以注意悟空的造型…
52. 惠岸尊者杨斌也是剧组的班底演员之一,当年不到20岁的他挑着一篮子鸡蛋独自闯北京向杨导要角色；最终因为面貌清秀被剧组委以重任，他在本部《西游记》中也出演过十几个角色，其扮演范围甚至囊括了不少女性…唐王送御帝那出戏里，杨斌就男扮女装，出演过一位宫女，拍完之后杨导还笑称他比姑娘还漂亮…
53. 小说中，观音还有只白鹦哥，这个设定被编剧舍弃，无甚要紧…
明日笔者或更新《祸起观音院》
作于6月16日
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第六集《祸起观音院》
1. 这撞钟的和尚是否有些眼熟？？他叫李连义，当时是空政话剧团的团员…也是本剧前期的班底演员之一，在第一集里还扮演过给猴王上菜的厨子；84年转入北影厂，90年代还出演过《东周列国》中的楚国令尹孙叔敖…
2. 成片依旧从描述故事背景展开，杨导特意把这个撞钟的镜头放在前面，一是为后面行者撞钟做铺垫，二是为了告诉世人，心存奸恶之人，就算天天撞钟，也当不得真和尚…
3. 完好的观音院位于福建涌泉寺，本寺号称闽刹之冠，坐落在福州郊区鼓山的半山腰，寺中康熙年间铸造的南海三圣镶金铁像尤其珍贵…
4. 悟空飞行，悟空变化，悟空上天这一系列镜头都是剧组完成在福州的拍摄任务后回京制作的…
5. 《祸起观音院》拍摄于82年12月到83年2月之间，从时间上看，紧随《偷吃人参果》…
6. 这一集编剧虽然大体遵照小说的故事脉络，但增加了不少小细节和小改编，对增强可看性和集中叙事线索大有裨益…悟空掉落袈裟之后的感叹和草丛中偷看的马头精相映成趣，两个简短的镜头就点出了本集的主题…
7. 小说中的熊罴是在观音院失火后才发现的袈裟，且他的初衷本是救火，本集则改为马头精通报，黑熊怪早有预谋…这样改编显然是出于增强戏剧爆点的考虑，但贬低熊罴的同时又让观众对后面“观音收其为守山大神”的剧情感到不解…如此贪婪之徒，七佛之师也青眼有加？？
8. 初看此集时笔者刚上幼儿园，塑形逼真的马头精着实是个吓唬小孩子的存在…王希钟老师的造型设计真是巧妙绝伦，只用半脸面具就能塑造出如此有立体感且丑恶凶残的妖脸，不愧是北影厂第一化妆师…
9. 汪粤本是个清瘦的人，却依然压的小白马吐了舌头;没办法，这匹在马戏团借来的小马伴随剧组走过了拍摄的第一年…
10. 黑风山的取景地确实距离观音院不远，位于福州连江县青芝山，又名百洞山，石洞很多，蜿蜒崎岖…缺乏特技表现手段的剧组在拍摄大圣斗熊罴时，还对此地貌特征巧加利用，这一点笔者后面还会提到…
11. 这一集的故事囊括小说中两回半的内容，自第十五回《蛇盘山诸神护佑，鹰愁涧意马收缰》的结尾至第十八回《观音院唐僧脱难，高老庄行者降魔》的前半段…
12. 敲木鱼的小和尚是福州少年宫的小学员…涌泉寺的僧侣们也大多参与了拍摄…
13. 这就是笔者前面提到的那座铁铸镶金南海三圣像了，此像铸造于康熙年间，三百年间香火不断…其造型属于信众之间比较流行的善财龙女观音…这处景取的好，应该算是绝版了，文物如今是上不得电视的…不过小说中善财童子的出场时间要晚于熊罴怪，如此看来又算是个小穿帮…
14. 悟空拜观音时这个裆下看钟的镜头拍的很好，突出其爱玩爱闹的性格，时常参见真身的他对塑像是没有敬畏之意的…
15. 在《西游记》的世界里，正常情况下道人永远是给和尚打杂的命；“那和尚闻言，即命道人开了殿门”
16. 小说中，观音禅院是有院主的，院主的上面才是老院主，以此来凸显其非凡的寿命；杨导直接省掉了院主，简化了人物关系…
17. 这一集里，二师兄和沙师弟都打了个前哨，两人同在观音院里当和尚…
18. 想象一下小说中怪异的场景，就不难理解院中僧人的恐惧和诧异：慈眉善目的白胖和尚领着个张牙舞爪四尺有余呲牙咧嘴的雷公猴子…
19. “这是个什么东西”小说中这本是普通和尚提出的问题，本剧则改为由老院主直接提出，活了两百七十岁的人都没见过的怪物，当真是怪…“丑自丑，自是有用，”三藏的回答颇有禅意…心猿实乃三藏之心，何谓之无用？？
20. 小说对老院主穿着打扮，饮食器具的着重描写是有深意的；这深意就着落在“老贪”这两个字上，他妄活两百七十岁，至死也只为身外之物劳心，可谓当了一辈子假和尚…道具组对老院主的衣着和器具的呈现基本是按照原著来的；甚至还找到了三只烧制精美的珐琅茶杯…法蓝艺术虽然于唐朝流入我国，但是在明景泰年间才广泛流传…剧组找到的茶杯更是典型的景泰蓝…笔者认为小说作者因身处明朝中叶，所以他印象中的法蓝必然是景泰蓝，从这一点看，道具师的选择也是正确的…
21. 三藏虽是高僧，但未脱俗尘，见到奢侈精美的东西一样会发出由衷的感叹；小说中唐僧对老院主茶水器具的评价是真心的，并非敷衍…
22. 汪唐僧确是一派圣僧气象，观袈裟时他暗示猴子，“我们的袈裟怎能和老院主的相比呢？？”这才是个好和尚。
23. 古人有云：“珍奇玩好之物，不可使见贪婪奸伪之人。”证道本曾经批评唐僧的言语实为老江湖之语，笔者窃以为批的十分不妥，不管是老江湖之言，还是圣僧之语，真理就是真理，常识便是常识，难道三藏说的不对吗？？何况这句话是原著中他说的极好的几句话之一…
24. “祸起观音院”也是小说中少有的“三藏对，悟空错”的故事…
25. 扮演老院主的程之老爷子是沪上文艺界的名流，其演技和台词艺术并称双绝…早年对反角的精彩演绎让他在WG中深受迫害，被平反后，已过五十的他冲在了上海电影界的第一线，先后在《笔中情》《爱情啊，你姓什么》等影片中有过出色表演，本剧的第三任唐僧迟重瑞还在《笔中情》中出演过他的姑爷…老爷子入组之后，和大家和睦相处，而且处处为工作人员着想，要想完美的呈现院主皱纹重重的样貌，王希钟必须要给老爷子的脸上沾乳胶面具…仅仅化妆，每天就需要四个小时，为了不麻烦工作人员，节省时间把戏拍好，程老爷子经常带妆睡觉，他的敬业精神当今的青年演员是体会不了的…他还喜欢讲笑话，上影的另一位老艺术家，在本剧中出演黄眉老佛的曹铎就是他的相声搭子，两人经常琢磨个小段子一起表演；1985年，中国电影界新春团拜会上他们就有过合作；87年春节的《齐天乐》，两位老头更是用诙谐的表演给全国观众带去了欢乐…老爷子病逝于1995年，他的二儿子程前承其衣钵，也是一位优秀的主持人，演员…
26. 老院主的贪心仅靠挤眉弄眼来表现是远远不够的，痴心妄想对于他来说在所难免…古典小说改编的影视作品，导演和编剧要保持适度的想象力，在这一点上，杨导是做的不错的…此处加戏也十分成功…
27. 小说中献计图财害命的是广智广谋两人；取“智谋”两字旨在言明：损人利己者，饶你智谋广远，也只是引火河蟹而已…杨导为了简化人物关系，将两人之戏份都合并到广智的身上…
28. 广智的扮演者李永贵近些年来颇为活跃，经常客串些喜剧人物，演绎太监更是一绝；《走向共和》中的李莲英就是其代表作品…当时他供职于总政话剧团…
29. 李卓吾批这袈裟乃是致祸之源，却也有理…出家之人，见性志成，珍贵之物唯有求佛之心，何尝需要这领花里胡哨的劳什子？？遑论俗世之人，远行必不携带宝器…
30. 观音曾言，此袈裟七佛随身…却也是笑话，七佛恐只随敬佛之身，而远奸佞之徒，所以老院主和熊罴皆得而复失…
31. 老院主的贪心随着木鱼声声转化为杀心；转身回望了一眼佛像后，他只冒出了一句话：“需要小心。”杨导对老院主的塑造方式可谓多种多样…
32. 和小说不同，处心积虑为袈裟的熊罴此时已潜伏寺院许久…
33. 当这个黑乎乎，毛茸茸的怪物出现时，儿时的我被吓的毛骨悚然…《祸起观音院》是二十五集中气氛最诡异的一集
34. 那行者虽是灵猴，此白马也非凡物；小说中虽提到了悟空，但忘却了龙马；杨导此处却实实在在的让行者听到了马蹄声，心猿意马，妙极，妙极！！！
35. 項汉老师真是万金油，一集分饰两角也屡有尝试，这边厢刚刚扮熊罴窗外眺望，那边厢脱了头套又当了一回小和尚…和他在一起的二师兄更是丝毫不觉…
36. 小说中悟空变小蜜蜂探听虚实，戴英禄则将飞虫改为小和尚…不过清瘦的六小还是一脸猴相…
37. 模型抠像是王崇秋擅长的老办法了，笔者在第九集杂谈中就有过介绍，不过这一集的抠像略显粗糙…毛边多的都有些失真了…
38. 从小说中显露的种种迹象看（悟空与增长天王喝酒赢瞌睡虫，广目天王借避火罩）；四大天王与大圣的交情不浅…
39. 本剧中，广目天王并没有留行者吃酒，但他的扮演者林志谦却与六爷是铁哥们…林大叔是常凯申保镖万籁声的关门弟子，杨导在本剧前期采景时于福建拳击队发现的他；除了扮演诸多角色外，他还担任本剧的武术指导。（随着杂谈的深入，笔者还会深入介绍这位传奇人物）
40. 院主啊院主，六十之人尚不置新衣，亏你活得二百七十载，谋财不成反害己…
41. 老和尚的虚伪在质问行者起火原因时又暴露出来，当其知道悟空引风助火时，却只会转换话题询问袈裟的下落，至于人命若何，则完全未曾考虑…
42. 悟空是在巽位助的风，巽位实为东南也…
43. 小说中的老院主是自己撞死的，弥留之际的他或许已生出惭愧，也未可知…杨导则改为梁木压死，可谓恶有恶报，令观众颇感痛快…
44. 老和尚迁怒于行者弄丢袈裟，又见他乱打乱叫，终于念上了那活儿…疼的悟空是死去活来…悟空引风助火，唐僧未曾念咒；失却菩萨所赐之袈裟，三藏立即念咒…由此可睹“圣僧”之为人…本剧出于美化唐僧的考虑，舍弃了此次念咒的情节…
45. 本集因拍摄时间较早，所以演员演的格外认真，小妖们都有叫声，而且走路的姿势也与人类不同，这种演技在后十四集中是很难看到的…
46. 给熊罴配音的是人艺的韩善续，老韩也是前十一集的班底演员…出演了刘洪，两界山老丈，独角鬼王等多个角色…
47. 罴为棕熊，但本集的熊罴是一头货真价实的黑熊…因为作者就是如此设定的…
48. 本剧因制作时间冗长，播放次数频繁，所以版本多种多样，初播版中，熊罴与凌虚子言道：“明日乃我母难之日，我要约请各山道友，开一个佛衣会…”此段对话一直延续到21世纪央视发行D9版本的时候，在某位广电领导的要求下改成了“明日乃我的生日”的浅鄙之语…
49. 小说中，熊罴有两位道友共同陪伴吃酒，本剧删掉了白衣秀士…其实无甚要紧，皆为行者棒下死鬼而已…
50. 凌虚子的扮演者程伟兵是浙江昆剧团的副团长，论辈份还算是六小龄童的老大哥…
51. 这黑熊长相却是丑恶…笔者窃以为这是王希钟老师最经典的一个塑形，还是一副半脸面具，熊鼻，黑脸，阔口，立体感都相当不错…伴以項汉老师出神入化的演技，可谓86西游第一讨人喜爱的男妖精（讨人喜爱的女妖精太多，笔者在后面还会详细的说）…
52. 为了寻找被烧毁的观音院，杨导可谓大费周折，最终在拍摄大圣渡海的福建东山岛附近有了眉目；据杨导回忆，当时这座破庙虽然已经是断壁残垣，但香火不绝，信者众多，据说再过不久就要修葺了；她抓住机会，连着向省里打了好几个报告，要求文化局保留这处景观，直至本集拍完…终于如愿以偿…而今，破庙早就变成了好庙，矗立在东山岛岸边…
53. 項汉这熊步走的是有模有样…
54. 小说中，熊罴与悟空的武艺不相上下，只是体力不济，打一会就饿肚子…编剧出于凸出齐天大圣神勇无敌的考虑，特意削弱了黑熊精的实力，而且借用百洞山的地利优势，营造出一种熊怪斗之不武的态势…
55. 小说中，悟空得知老院主与黑大王结党是在他路遇送信小妖后，而本剧则改为第一次争斗之后悟空说出，这处改编有点没头没尾，因为熊罴在第一次交手中除了嘲笑弼马温之外并未提及老院主与自己的关系…
56. 其实小说中熊罴给老院主送请帖这处戏码本身设计的就不甚合理，世上哪有“我偷了你的东西，还特意请你去我家看”的道理…有朋友说熊罴其实是偷了唐僧的东西，叫老院主来观看也无妨；其实不然，偷袈裟之时，小说曾明言此袈裟位于方丈条案上，那么就证明熊罴在一开始就以为这是老院主之物，所以送请帖这个戏码怎么看怎么别扭…幸好杨导将请帖删去，逻辑瞬间通畅了许多…
57. 油炸花生米是剧组的最爱，桌上摆着的那盘就是为晚饭准备的…
58. 假金迟入洞这出戏，杨导采取了同期录音的方法进行拍摄，细心的观众明显可以听出，这是項汉和程之的原声…
59. 小说中的熊罴是个极重穿着打扮的妖怪，上阵戴铁盔，入洞着披风…服装组只给他设计了一身铠甲，略显寒碜…
60. 老顽童程之的演技简直爆了表，假院主真猴子两重身份各有特色…
61. 寻找袈裟未果，老和尚埋怨悟空，独自在观音像下念经；猴子抬头一望，计上心来；80年代虽然拍摄条件简陋，但导演对镜头语言的运用却是十分熟练，小说中只说行者自有理会，而本剧则通过观音像提醒他，解铃还须系铃人…
62. 楼里曾经有朋友给笔者分析过西游世界中各位神仙的世俗属性，笔者受益匪浅…行者虽有卖弄之过，菩萨岂无失察之罪？？？
63. 悟空拿退出取经团队来威胁观音帮忙，事后笔者体会，这更像是一种撒娇…“菩萨要不依我时，菩萨往西，我悟空往东，佛衣只当相送，唐三藏只当落空。”
64. “菩萨妖精，妖精菩萨”行者的这句感叹真是妙极，是佛是魔，未佛皆魔…
65. 黑熊能得菩萨垂青，仙也算是没白修，小说中并未言明其所戴为何箍；但既然行者戴了紧箍，红孩儿戴了金箍，那么熊罴自然就分到了禁锢…这个禁字确有禁住贪欲邪欲之意…
66. 二十五集中，笔者是十分偏爱《祸起观音院》的，这一集有始有终，细节用心，尊重原著，又不拘泥于原著，适度的改编和加戏将并不算长的故事充实的有滋有味…可谓上品…
周末或更新《猴王初问世》
作于6月18日，19日
《猴王初问世》
1. 《猴王初问世》是整部剧集中成片长度最短（仅44分钟），但取景跨度最广的一集…剧组自82年10月正式成军开始，基本上是每拍一个故事每到一个景点就要取一下第一集的景，因为小说中猴王从出世到学艺，跨越两重大海，走遍两大部洲…要把西游世界之多样性精准的呈现出来是件很不容易的事…实际上在《西游记》小说诞生之前，关于行者学艺以及其启蒙恩师的描述就十分模糊，元杂剧以及各种话本都未曾详细提及；乃至在小说诞生之后，京剧《拜昆仑》中，还会出现悟空与镇元子在昆仑山自行修炼的说法…所以，《悟空学艺》一直是文艺作品比较忽略的段落…
2. 对于研究西游的学者来说，悟空取经之前的种种经历以及一开始的世界观设定是全书十分重要的段落，取经篇章中所表现的人物性格以及各种暗语其实都是由前面交待的故事背景铺垫出来的，后世出现的文艺作品中，如果将前面的繁复之语全部隐去，那么后面故事的展开就会出现比较大的问题…（关于这一点，笔者还会在今后的杂谈中提及）
3. 本剧前四集的故事较之小说简化了不少，夸张地说，几乎就是依靠原著的故事架构构建出了一伙新的人物形象…他的故事脉络是根据小说来的，“出生——学艺——交友——震天——上天——回山——再上天——闹事——抵抗——被俘——大难不死——疯狂闹事——被收——尾声”这个过程是不变的，但是如果观众想要通过看电视剧体会出小说想要表达的东西，可能会比较困难；当然，文艺作品中，深度和意义永远不是必需的，有句话说得好，“故事讲清楚了，体会就交给观众了”即便这个体会是错的…
4. 古典小说中，以立世为第一要旨，多以女娲，盘古等开天人物为先驱，实是为了强调主人公非同一般的身份；西游之世界观，自天干地支一元十二会说起，从时间到空间，逐渐将焦点缩小到了石猴的出生地——傲来国花果山…其实如此繁复的世界构成，不看也罢，只需谨记作者写作此书之目的实为释厄就足够了…释厄者，何也？？得解脱尔…无论你是金丹大道，还是仙佛同源，抑或三教合流，唯通则释，不必拘泥…
5. 关于傲来国花果山的原型，民间考证其位于泰山西麓，其实就是山腰边的傲来峰…
6. 小说中悟空诞生的过程是相当繁复的，经历了巨石（证道本论证为心之出生，因有九窍八孔）——石卵（此为心之进化形状）——石猴的三个阶段；本剧则简化为从巨石到石猴的两层变化…心猿之说在电视剧中也就无从谈起…
7. 石卵随风而化，变成石猴；这是一个循序渐进的过程…实际上是作者借悟空的降世来表述婴孩的降生；如果按照电视剧的表达方式看，婴孩的出生就伴随着母体的消亡，这就变成了一个十分残酷的过程...60年代万氏兄弟的《大闹天宫》中，猴子同样是由石头崩离出生，但那并不是一个特别具有冲击性的镜头，而给人一种自然孵化的感觉；这样的描述虽然有些偏离原著，但距离作者想要表达的思想却并不遥远…而杨导所设计的石猴出世镜头，倒是与78年NHK的版本颇为相似…
8. 那石猴拜四方，眼运金光，射冲斗府…这是主角降生以来的前三个动作…遗憾的是本剧皆未采用…实际上，作者给石猴安排这三个动作是有其深刻用意的，拜四方是说他自认天地为其父母，无性有礼；眼运金光暗合书中金公的人物设定；而射冲斗府则是为玉帝垂慈做铺垫…“石猴出生”在本剧中被描述成一个石破天惊，自由自在，无拘无束的故事段落，这和小说的用意是存在明显差异的…
9. 玉帝的“不必管它”的回应更是令人无语，小说中，石猴之金光射冲斗府，搅扰天宫，玉帝在命千里眼顺风耳查看后，垂赐恩赐曰：“下方之物，乃天地精华所生，不足为异。”对于灵猴出世，他的态度是慈悲的，即便金光直射天庭，玉帝也觉得无甚大碍…而本剧中玉帝的言语十分粗鄙，一副淫逸帝王的作派，可以看出这是杨导为了树立主角对立面而有意为之…
10. 石猴出世的镜头拍摄于河北北戴河，而椰林食果则转移到了海南文昌，最终群猴戏水则选取了黄果树瀑布；如果问杨导她心目中的花果山是什么样的，答案大约就是神州大地吧…
11. 本集因拍摄地点的跨度较广，所以形形河蟹的人物大多数都是由班底演员和剧组成员扮演的…其中闫怀礼和項汉出演的角色最多，除了千里眼顺风耳外，他们还扮演了花果山的老猴；南赡部洲的镇民以及斜月三星洞的道士…
12. 其实“石猴出世”这场戏，笔者较为偏爱张版…灵猴由石卵风化，必然与胎生之精灵有所不同，通体玉白却正是其采天地精华的佐证；后食鲜果而生毛，遂与群猴无异，则婴孩之体已脱，猴王之身渐成…
13. 黄果树瀑布是杨导一直钟爱的取景地点，但是在82年采风的时候她并没有得到亲自探访的机会；而石猴入洞的外景则拍摄于85年夏天，杨导三年之后终于带队来到了梦寐以求的瀑布边…这一阶段悟空的妆容与早期的版本相比有天壤之别，孤拐脸没了，鼻子也挺立了，还纹上了比较重的眉线和眼线；王希钟设计的这张较小说形象美化很多的猴脸自那时起，伴随着剧组走完了剩下的十四集…
14. 小说中石猴曾言：“这是座天造地设的家当。”何谓天造地设？？花果即木；水帘乃是水；铁板桥为金；山石花木皆是土，而心猿生火居其中，岂不是五行兼备？？？
15. 小说为明朝人所写，那么“花果山福地，水帘洞洞天”则自然是楷书…这是作者明言的…后世很多影视作品将其改为小篆，则有画蛇添足之嫌，《西游》的故事本就是借古讽今，所以年河蟹证之类的劳什子，不要也罢…
16. 湖南冷水江市的波月洞再次现身，充作猴王的花果山洞府…此处虽然景致清幽，环境优雅，但位于地洞深处，氧气稀薄，对头戴乳胶面具的演员们来说挑战不小…
17. 水帘洞中的石台是天然生成的，采景时这座石台是波月洞打动杨导的第一要素，她觉得这个地方简直就是老天为猴王准备的…（另一处洞穴是老天为白骨精准备的）
18. 猴群的跳跃力果真惊人，本剧中对猴群跳入的呈现方式和小说是一致的…
19. 客串群猴的演员大多来自湖南省体工队，其中就有十几年后的跳水之王熊倪，时年9岁的他曾因一时顽皮摔破了头，闫怀礼老师和场记马丽珠将他送到了医院；当熊倪养完伤的时候，剧组早已结束了在湖南的拍摄，但他却产生了一个非常有趣的想法——转行当演员；为了这个目的，他还给远在北京的马丽珠阿姨写过信，这个小花絮后来在剧组人尽皆知，回想起来，别有一番滋味…
20. 何谓“美猴王”，不单原著未曾做过任何解释，就是后世的西迷李卓吾，澹漪子等人也未给出答案…杨导所采用的“心性灵清，形容俊美”之说法来自于京戏《花果山》中的一个唱段…
21. 《欢乐花果山》是许镜清为本剧创作的第一首插曲…这就是杨导想要的风格…
- 为前五集悟空配音的是安徽省京剧院的小生李世宏（准确的说是从猴王出世到唐僧揭帖前），关于李扬的短暂离组的原因，笔者已在《偷吃人参果》那一集杂谈中有过讲述…李世宏在接到“孙悟空”这个角色前，从未从事过配音相关的工作，对于拍摄电视剧，他和六小龄童一样，是真真正正的门外汉，所以杨导把他俩安排到一间宿舍居住，而且共养一只猴子，六小扮形，小李出声；不出半年，李世宏的配音就和六小浑然一体，猴性十足…他的声音清脆响亮，似钟磬一般，恰巧就是小说中所描写的效果…可惜最终因为安徽京剧院不愿意长久借调演员，李只能回家，干回了自己的老本行…
- 石猴乃天地生成，其心计远非寻常精灵可比，小说中令其自感生死正是为了突出他道心发现的悟性…对于此处戏码，影视文艺作品多有改编，因为感生死不如历生死，直观的面对生离死别是一种更加唯物的展现,此处改编虽然用意不同于原著，但殊途同归…都是在为猴王出海寻师做铺垫...
- “猴王出海”就是83年剧组在拍摄《祸起观音院》时顺手抢拍的，取景地点依然是福建海边的东山岛…
- 小说中，猴王登陆之后，赤身裸体，找个跑不动的行人就扒了衣服，披在身上，行为举止十分自由放荡，甚至有些野蛮…本剧则将其行为美化了不少，将石猴扒衣服改成了捡衣服…
- 作者身处南赡部洲，却对其竭尽挖苦之能，此处遍地碌碌之辈，皆为酒色财气等短生之道，无一人为身命者…猴王有所悟，遂横渡西海，继续寻找…这八九年间，对于他来说是相当苦闷的，随着学人说话举止等等乐趣的转瞬即逝，始终无法接近自己的目的才是最令他烦恼的…这些在本剧中都无从呈现，杨导给石猴设计了吓唬鱼贩，穿鞋，吃面条等等融入社会的戏码，但和小说想要表现之思想无甚干系…观众除了觉得好笑之外也就不会有深层次的思考…对于猴王学艺前的经历，后来出现的张版和浙版都有比较不错的呈现，张版是让猴子在大石上若有所思的念着“争名夺利几时休”；而浙版则把很现实的酒色财气展现给石猴看…在这个段落上，他们的表现方式比86版更贴近原著…
- 书中有句诗写的很好，笔者在人生不如意时常常拿来吟诵：
争名夺利几时休？早起迟眠不自由！
骑着驴骡思骏马，官居宰相望王侯。
只愁衣食耽劳碌，何怕阎君就取勾？
继子荫孙图富贵，更无一个肯回头！
- 石猴穿梭市井的戏份也是在福建取的景，所以《祸起观音院》一集的演员除了程老爷子外都悉数参与了拍摄，如撞钟和尚李连义；广智和尚李永贵…
- 灵台方寸乃是心，斜月三星也为心…猴王学艺之仙山即为自己的心房…
- 灵台方寸山，斜月三星洞的戏份其拍摄时间和地点也相当分散：灵台方寸山的很多镜头是在《三打白骨精》之后拍摄的，其取景地点依然在张家界；而斜月三星洞的剧情则是与《偷吃人参果》同期拍摄，拍摄地点照旧是青城山，峨眉山…
- 那樵夫亦非凡人，其歌中：“相逢处非仙即道一”一句便是明证，只不过不肯与猴王说破，但石猴果真是天地灵根所生，悟性空灵，也只能引得樵夫拿巧言诳他…无有姐妹，只得老母，砍柴渡日之人仅凭一首《满庭芳》便可逍遥自在？？？这首满庭芳也能从侧面道出快活烦恼仅一线之隔的道理…可惜杨导舍弃了这首秒词，剧中樵夫所唱，笔者至今无法听出其歌词内容…
观棋柯烂，伐木丁丁，云边谷口徐行。卖薪沽酒，狂笑自陶情。苍迳秋高，对月枕松根，一觉天明。认旧林，登崖过岭，持斧断枯藤。收来成一担，行歌市上，易米三升。更无些子争竞，时价平平。不会机谋巧算，没荣辱，恬淡延生。相逢处，非仙即道，河蟹讲《黄庭》。”
- 小道童的扮演者白春香是北京昆曲院的青衣，马德华的同事…其衣着也相当符合原著的描写：髽髻双丝绾，宽袍两袖风。貌和身自别，心与相俱空。物外长年客，山中永寿童。一尘全不染，甲子任翻腾。
- 梵语中，菩提为智慧觉悟的意思，须菩提祖师乃是取智慧之源之意，那么结合第二回题目中“合元神”这三个字，悟空学艺的整个过程也就十分清晰了…
- 因为小说中对猴王学艺的过程定义为求道，所以杨导便理所当然的认为须菩提一门乃是道家，为此还特意让六小龄童去北京白云观当了两个星期的道士…其实小说中的须菩提祖师本就是智慧之源，大觉金仙也可；明心法师也罢，皆是智慧所化…三百六十旁门正对应人的三百六十种短生杂念…
- 须菩提祖师的扮演者是中国歌舞剧院的歌剧演员关云阶，他同时也是剧院中M主席的特型演员…猴子的师傅当真来路不小…
- 按照电视剧中“相貌举止像个猢狲”的说法，孙悟空应做“狲悟空”；其实杨导舍弃了小说中的一句点睛之笔，让猴王的姓显得不伦不类…那祖师又曰：“狲字去了兽旁，乃是个子系。子者，儿男也，系者，婴系也，正和婴儿之本论。”作者将石猴之姓设定为孙，颇有深意，此猴乃天生地造之婴儿；又自为始祖，无有父母，所以孙即为祖，祖即位孙，况其元神未和，应是子系，妙极…
- 而悟空又是从何而来？？本剧也未提及…汉传佛教中阿弥陀佛（即须菩提）坐下本有十二祖；而小说将十二祖引申为十二字，取“悟”字却正对应篇首“感盘古开辟”一句；而空字则对应石猴无父无母无性的境况…
- 片中菩提祖师的弟子们多是由四川省武术队队员客串的…功夫却是真的，但是无法跟石猴所学之七十二变相比…
- 前七年间，悟空如旧时很多学徒一样，没有机会学习任何专门的道术，虽是听讲，但大多数时间只做些砍柴填火的勾当；万事都从端茶倒水，打印扫描开始，如今的毕业生是需要向悟空看齐的…
- 菩提讲经需要大批的听众，剧组人手稀缺，只能把配音演员也叫上充数，李扬就在这儿听经呢…（此段戏码和《偷吃人参果》同时拍摄，那时李扬尚未离组）
- “术，流，动，静”四门中，杨导只保留了两门，动字门采阴补阳在那时看可能有些不合时宜…
- 猴子的几句回应很有意思，“打坐参禅，不如弄棒打拳”等等皆出自绍剧《水帘洞》。加戏大量的借鉴戏曲作品也使得86版被叫做戏曲《西游记》。
- 悟空学艺在小说中有三个阶段：夜晚得长生口诀——三年后得躲三灾七十二变化之法——忽一日霞举飞升一个筋斗十万八千里…杨导大大简化了这个过程，甚至直接把长生口诀去掉了；这样做最大的一个弊端就是不能自圆其说，悟空为得长生而来，试问地煞数七十二般变化可算长生？？？本剧中的祖师明明就是教非所求…
44. 查克拉爬树，此镜头似曾相识…
- 小说中，祖师形容神仙飞行之语甚为贴切:“神仙朝游北海暮苍梧。”本剧的改编则有些漏洞…祖师云：“一日之内游遍三山五岳，五洲四海。”西游开篇之背景首言四大部洲，又从哪里出来的五洲，莫非是“亚欧美非拉”？？
- 本剧刚刚开拍的时候，隐瞒自己近视的六小龄童经常打错人，有一回还把一位共演演员的下巴打坏了，杨导很生气，就只能用替身替六小打，但是打得又没有猴样；后来在她的再三逼问下，六小才说出自己每支眼都是七百度的事实，这时候杨导就下了死命令，以后拍戏必须戴隐形眼镜…
- 孙悟空翻筋斗的镜头是杨导在苏州请蹦床队的运动员帮助拍摄的，画面中的猴子并不是六小龄童…
- 本集中的祖师比小说中和蔼百倍，只不过该说的话却是忘了说，“你这去，定生不良。凭你怎么惹祸行凶，却不许说是我的徒弟。你说出半个字来，我就知之，把你这猢狲剥皮锉骨，将神魂贬在九幽之处，教你万劫不得翻身！”该提的至理名言也没有提：“这个工夫，可好在人前卖弄？假如你见别人有，不要求他？别人见你有，必然求你。你若畏祸，却要传他；若不传他，必然加害：你之性命又不可保。”
- 昨日在贴吧中惊闻北派猴戏嫡传“小万春”李阳鸣先生离世，十分感伤，于《猴王初问世》的杂谈中写出猴王谢世的消息，真是无奈之举，李先生走好…也望现存于世的猴王们能够真的长生不老…
笔者计划于本周末之前更新第二集《官封弼马温》…
PS:十分感谢诸位催更朋友的督促…
《官封弼马温》
1. 本集涵盖原著中两回书的内容，自第二回的下半阕《断魔归本合元神》始，至第四回的上半阕《官封弼马心何足》终…
2. 成仙之道，分为两层：一为悟道，二为断魔…前一集中猴王心道已归，那么这一集就该降魔了…其实混世魔王乃是悟空元神飘离时所生之心魔；小说中的很多线索都能说明这个问题：如水脏洞对水帘洞；又如小妖对猴王的评价：“不僧不俗，又不像道士神仙，赤手空拳。”这正是：学得本领非僧俗，赤手空拳似万拳…
3. 开篇悟空飞行的镜头其实有一处小穿帮，前一集祖师贬斥，他穿的的是土布直裰，这一集开头却换上了黄布直裰…一个筋斗十万八千里，何须路上换衣服？？而且这衣服还穿反了，右衽变成了左衽…
4. 本剧的第一场记是杨导的爱将马丽珠，就是照看小熊倪的阿姨…第二场记就是猴嫂于虹…装傻充愣的六小一进组就看上了这个大方漂亮的姑娘，经常以讨论剧情的由头找她说话，追求过程几乎和本剧的拍摄时间一样长…两人最终于88年猴王取得真经后喜结连理…
5. 这猴王的装束与原著的描述也有所不同：“他也没甚么器械，光着个头，穿一领红色衣，勒一条黄绦，足下踏一对乌靴，不僧不俗，又不像道士神仙，赤手空拳，在门外叫哩。”王希钟给猴王戴了顶僧帽，穿了身黄布直裰，俨然一个佛家小头陀的模样…但是“非僧非俗”这个评价还是从混世魔王的嘴里说了出来，有点前后矛盾…
6. 花果山的一部分外景戏是在北京郊外七王坟拍摄的…与黄果树瀑布相比，其景致明显不同…
7. 小说中，混世魔王离抢占水帘洞仅有一步之遥…杨导则改为其已占领群猴巢穴，此处改编继承自京剧《花果山》…
8. 混世魔王的扮演者依旧是武指林志谦…细心的观众可以看出他高大的身形…小说中混世魔王身高三丈，腰广十围，象征心魔如山之强大…笔者近来在参看很多西游的影视作品时，发现妖怪的最大问题就是都不喜欢戴盔，妖虽不是人，但也有讲究，也得穿衣打扮，譬如这混世魔王，“乌金盔，黑铁甲，皂罗袍”俨然一位上将军…王希钟对这个人物形象的塑造是基本符合小说的，要是把红冠改成乌金盔就更好了…
9. 水帘洞内的小猴基本都是体工队的小队员，他们个子不高，身形灵巧，十分符合小说的描写，不似而今的《西游记》，猴子们全由大人扮演，个个都是猿人模样…
10. 混世魔王乃是猴王之心魔，悟空用拳，魔障自然也用拳…本剧中猴王斗魔王的打戏还是很精彩的…
11. 因混世魔王还未占领水帘洞，所以悟空亲赴水脏洞挑战；而本剧则舍弃了水脏洞的概念，直接让猴王与魔王在水帘洞一决雌雄…这个改编虽然能加强戏剧冲突，但却不利于表达原著的思想…
12. 那猴王从道之后，身上八万四千根羽，根根能变，且应物随心…狮驼岭上却又为何倚靠观音所赠之毫毛脱身？？是道家的羽无用，还是佛家的毛更强？？？
13. 小说中，猴王在打败混世魔王后随口就将学艺之事说出，浑然忘记了祖师对他的提醒…合该有被困之命…本剧则只截选了其道出姓名的片段，其余缘由则一字不提，较之原著更加单纯通顺…
14. 混世魔王未被打死——心魔不除，而是与之为友，结拜兄弟，妙哉妙哉；杨导这个改编虽然是出于美化人物的目的，但是歪打正着，颇有禅意…正因心魔未曾除净，才有了“官封弼马心何足，名注齐天意未宁”的闹剧…
15. 傲来国在本剧中未曾出现，猴群在一开始就是只武装力量，这样的呈现其实也说得通，因为小说中群猴曾明言我等的家伙都被魔王取走了，虽然这个家伙多半指的是洞里的锅碗瓢盆，桌椅板凳，但附会到兵器上也勉强合适。
16. 不让猴王偷取凡间兵器；这一处改编的目的一是美化人物形象，二是简化拍摄细节，节省精力制作重头戏码；因为傲来偷兵器的场景要耗费大量的精力去制作抠像和猴王飞行的镜头，而这个情节在杨导眼中是不如悟空闹龙宫斗阎君好看的…其实小说所提及的三处闹事地点是缺一不可的，因为傲来国，龙宫，地府正好象阳，海，阴三界，也就是说，猴子刚刚学艺归来，就人间地下的闹了个遍…《傲来国取兵器》这个故事在后来的央视动画版中得到了补全，也算是功德圆满吧…
17. 杨洁和戴英禄对猴王交友结拜的故事做了大规模的改编；较之小说已然面目全非，其实七大圣这个概念的出现时间远早于小说，在元杂剧中就有《通天大圣过海》的故事，那里面的大圣算是一家子，通天大圣的哥哥是平天大圣，他上面还有妈，底下还有妹妹…小说的作者明显深受元杂剧的影响，在开头的第四回就提到了他们的名号，并且将一家子搞成了七兄弟，但这个设定却又有些鸡肋，因为它是外借之物，显然不在作者的创作大纲内，所以七大圣中于取经路上出场者也仅有猴王牛魔而已…
18. 剧中，猴王不但与自己的心魔结拜，还因此结交上了牛魔王和独角鬼王…七大圣的概念被杨导隐去其实也未尝不可，这样改编甚至更有利于集中故事脉络…这比笨拙的搬出七大圣设定，而后一错再错狂加戏的永乐版要高明很多…
19. 牛魔王本来预定由给猪八戒配音的里坡老师扮演，但是由于波月洞内空气稀薄，乳胶面具密不透风，老先生最终放弃了出演，专心于配音工作…杨导不得已只能让闫怀礼救场，临时客串一下老牛，细心的观众可以观察一下牛魔王的动作，是不是跟第九集《偷吃人参果》中的沙僧有点像？？？本集中为牛魔王配音的正是镇元大仙吴桂苓，他也是闫怀礼在人艺的老同事了…至于第二任牛魔王王夫棠的故事，笔者会在第十七集杂谈中详细介绍…
20. 独角鬼王的扮演者依旧是北京人艺的韩善续大爷，为他配音的是猪八戒里坡…据韩大爷自己说，他曾经试妆过猪八戒，但最终因各方面原因未能如愿出演，但身为剧组班底演员，前十集中光露脸的角色就有三四位，再加上配音角色就是十来位了，于他来说也算不亏了…87年《西游齐天乐》上，他以一口唐山腔的农民大叔形象，逗的观众前仰后合…其对西游四众的评价更是十分贴切…“唐僧，孙悟空，猪八戒，沙和尚，有拿棍打枣的，有拿耙犁地的，有拿铲推田的，后面跟着个唐会计，其实就是个农活承包组！”
21. 小说中猴王得四老猴之谏言，遂有龙宫夺宝之意，杨导顺势改为牛魔王建议，提升了这位老大哥在悟空心目中的形象…
22. 水帘洞中的铁板桥下之水流直通东海龙宫，正好对应猴王对龙王“邻居”的称谓，本剧改为悟空于岸边入海，则表现不出两家特殊的紧邻关系…所以后面出现的“邻居”称谓就显得突兀了…
23. 王希钟的想象力当真丰富至极…龙宫里不但虾兵蟹将各有特色，就连龙女头上的花都是珊瑚贝壳做成的…
24. 投壶是战国时即在我国流行的游戏，龙王一家嬉戏的加戏实在是绝妙，一方面引出了献计的龙婆龙女，另一方面则可以表现龙王家在猴王到来之前其乐融融的景象，与猴王大闹之后的动荡形成强烈反差…
25. 悟空自创词汇“天生圣人”放在现在的意思大体就是“天生帅哥难自弃”或者“长得太帅就是罪”
26. 龙宫的戏份拍摄于85年春天，当年春节，杨导向央视电视剧部副主任阮若琳要到了证明，专程带着王崇秋，马丽珠等六人赴香港无线取经，学习特技制作经验…在拍摄“龙宫夺宝”这个段落时开展了首次试验；这也是大陆剧组第一次运用“过江龙”“吊威亚”等等高端技术…
27. 猴王的衣服终于穿正了…
28. 小说中的神针铁“霞光艳艳，瑞气腾腾”，本剧完整按照小说描写，特效虽然粗糙，但确实是金光闪闪…对于金箍棒的出场，也有一些影视作品采取了与小说完全不同的设定，如万氏兄弟的《大闹天宫》，以及张纪中版的《西游记》；这两部作品中的神铁在见到悟空之前被厚重的珊瑚海藻贝壳所覆盖，而猴王一旦近前，则瞬间散发光芒，这种设定突出了棒子与猴的宿命论，也不失为一种合理改编…
29. 本剧中金箍棒之形制与小说中差别很大，原著中此棒为通体乌黑，两边各一个金箍，且有碗口粗；剧中之棒子则依照京剧的制式，通体银灰，金箍明显加长，而且细如普通铁棒…笔者认为如此设计的原因主要有两点：一是让演员好耍，试问碗口粗的棒子演员如何使得？？四尺猴又如何用得？？？二是让观众爱看，我们中国人的审美向来强调“写意”两字，猴王举重若轻的耍棒就是最好的写意，所以将棒子改细，金箍加长势在必行…当然，忠实于小说的影视作品也应得到尊重，譬如张版中对于金箍棒的设定，不但制式与原著相像，而且猴王的耍棒套路也着重强调了力道，充分的还原了小说中“金箍棒乃重兵器”的设定…
30. 金箍棒如碗口粗细，心是否也粗细如碗口？？得道之心，随心所欲，可大可小…棒子在小说中亦暗喻心…
31. 原著中，悟空见好言相求衣甲不通，遂借“试铁”吓唬龙王；本剧出于美化人物形象的考虑，只保留了猴王耍赖的戏份…
32. 东海龙王李西京不但出演了前十集，还参与了99年续集的拍摄…当时他的工作单位是总政话剧团…98年他还客串过《东周列国·战国篇》中的魏桓子…
33. 本剧中龙王的造型虽不写实，但足够写意；龙须本来是鼻子中出现的东西，成为人形之后被王希钟填到了胡子上，既美观又大方…而且四海龙王的龙角位置皆有不同，颇具新意…
34. 凤翅紫金冠，藕丝步云履，锁子黄金甲…本剧所呈现之猴王装束，就像从原著中扒下来的一样，观众是不能再奢求太多了…尤其是这副锁子甲，山字纹连环，很有气势…
35. 这棒子上抵三十三层天，想必已然惊动玉帝；这个加戏机会戴英禄是不会放过的，玉帝这个昏君正在听曲儿，千里眼顺风耳害怕影响他淫乐竟然对禀报要务有所迟疑…章玉善绝对是个好演员，看他那个得瑟样，虽然和小说中慈悲威严的形象相差万里，但却成功挑起了人民群众对腐朽统治阶级的仇恨…此处加戏也是为后面玉帝震怒做铺垫…
36. 大圣装的这套红锦袍也是绝赞，红色也暗合戏曲脸谱中猴脸的颜色…
37. 为了拍摄《西游记》，王希钟光初期人物设定图就画了上百幅，而乳胶塑形面具则做了一千多个…大到天兵天将，小到鬼吏小妖，几乎每人一副面孔，且从不重样…
38. 鬼吏来牵的效果实为透明抠像所致，这种特效在当时看来算是失败作品了，但却弄巧成拙的搞出了些许诡异气氛…
39. 小说中猴王打杀鬼吏（勾死人也可化为肉酱？），杀奔森罗殿，这是一个相当主动的过程…本剧因条件所限，根本无从呈现幽冥界的奇观，再加上塑造对立面的编剧要求，所以猴王闹地府被改成了一个相对被动的过程，打入森罗殿也被搞成了带入阎罗殿…
40. 《闹地府》这出戏，本剧严格按照京剧版本的故事脉络拍摄，十殿阎君被浓缩成了阎罗王，牛头马面，黑白无常等等边角人物皆得到了重要戏份…王希钟设计的黑白无常比较接近戏曲中的相貌，他们头戴黑白高帽，手拿招魂棒…其实民间传统意义上的黑白无常并不如此装扮，黑无常是个矮胖子，戴方帽，手拿方牌和枷锁；而白无常戴长帽，身材瘦长，拿羽扇或者火签…
41. 黑白无常出场，道具组也跟着慌乱了一把；黑无常拿着白招魂棒，白无常拿着黑招魂棒…
42. 出演阎罗王的刘江老师是深受广大观众喜爱的金牌反角，胡汉三，汉奸队长之类的经典角色层出不穷…参演时，老人家已从八一厂退休，但三伏天依旧忍着高温跟随剧组在央视摄影棚内蒸桑拿；按照剧本要求，猴王要欺负阎王，杨导本想让項汉叶以萌这些班底演员代替刘老爷子完成拍摄，但他说什么也不依，最终亲自完成了这个镜头…和老龙王李西京一样，他也在续集中继续扮演阎罗王…
43. 第二回悟空悟彻长生真妙理，第三回心猿就强销生死簿…这说明一个问题，悟彻自身不如四处胡抡…道家的内修是个漫长的过程，而心猿既得如意棒，一通乱棍就解决了所有问题…有读书不仔细者曾言菩提所说长生之道乃是哄骗悟空，笔者以为非也…长生之道，包络万象，全在一心，试问悟口诀者可得长生否？？？不能者恐怕只落得个口困舌头干的下场…既得口诀，还需净心…悟空元神归位后，全然将悟道之心放下，整日胡天胡地，该有阳寿之终…
44. 因为舍弃了十殿阎君的设定，那么幽冥教主就由地藏王菩萨直接变成了阎罗王…可惜拍摄续集《真假美猴王》的时候，地藏王菩萨又出现了，而且莫名其妙的成了阎王的下属...此皆是不请顾问，闭门造车所致…
45. 阎王龙王告状这处戏码，编剧戴英禄在时间设定上存在问题，小说中秦广王在悟空强销死籍之后立即面见玉帝…这中间隔的时间并不长，所以当玉帝问起猴王的来历时，顺风耳才回答说此为三百多年前的天产石猴…此年龄正好符合生死簿上的记载…而本剧则贸然将石猴的年龄改成了五百岁，而在拍摄前面销簿的戏码时，又明说猴王乃是三百四十二岁…这就出现了前后矛盾…难不成阎王在孙悟空大闹之后，等了200年才上告的天庭？？就算按照天庭纪年等200日也不靠谱啊…
46. 小说中玉帝对石猴产生了浓厚的兴趣，“却就这般有道”是个很高的评价…本剧因把玉帝丑化成骄奢统治者的形象，所以对于石猴他只问来历，不谈兴趣…
47. 细心的观众可以看到卷帘大将就随侍在玉帝身旁…这一集里闫怀礼出演的角色最多，包括前面出场的牛魔王，天宫上的千里眼，卷帘将；还有接下来即将登场的御马监监丞…
48. 太白金星在道教中的地位崇高，仅次于三清四御…他是天边启明星的神格化人物，最早是个头戴鸡冠，身穿黄裙子的美女；明朝之后，其形象渐渐转化为鹤发童颜的和善老头，在《西游记》小说的设定中，他是玉帝的信使，天庭的外交官，慈祥而又有韬略，是个和事佬...另外，原著作者可能对太白金星在道教中的地位也一知半解，第五回天神围剿花果山的时候，曾写道九曜星战孙悟空，那李长庚正是九星中的一员大将…而小说显然并未将太白金星归入九曜星中去…本剧中太白的扮演者是广大观众喜闻乐见的王忠信老师，他是中国京剧院的名角，拍摄《西游记》前从未参与过电视剧的制作，但是一入此门深似海，出演老白之后，一发不可收拾，又接连参演了《红楼梦》《三国演义》两部名著，成为少有的老四大中三次露脸的男演员…《红楼梦》中他扮演甄士隐，在《三国演义》里他客串过伏完，华佗，秦宓三个角色…
49. 王忠信老师的太白，仙风道骨，身形消瘦；和动画片《大闹天宫》中胖老头的形象形成鲜明对比…
50. 据剧组的摄像助理唐继全老师回忆，大圣装一共做了两套，上面那个猩猩红的袍服是第一套，而猴王受招安的赭黄袍则为第二套…比较而言，第一套较为接近戏曲中的猴王形象，而第二套则更符合原著的描述，毕竟第二十七回中悟空曾亲口说自己五百年前身穿赭黄袍…
51. 玉帝降诏招悟空上天，太白所背的文书正是大天尊的圣旨…道具组又乌龙了，将文书搞丢了…太白成了空说无凭的老骗子…
52. “太白招安”这出戏几乎跟第十一集“猪八戒智激美猴王”同时拍摄，取景地点为北京郊外的戒台寺…
53. 悟空太白登天这场戏，太白本来是有句台词的：看到猴王飞的太快，他喊道：“大王等等我…”这处台词后来被特效音掩盖掉了…其实各种影视版本在此都有加戏，无非是些“等等老儿”或者“尊重老年人”的台词…这种加戏对凸显人物性格是有好处的，所以观众不应该接受不了…某些群体对其他版本的《西游记》过于严苛了…
54. 小说中悟空上天的第一站其实是南天门，本剧因条件所限，全部天宫戏份于摄影棚内拍摄，无法呈现出其真实的地理格局，所以让猴王直通凌霄宝殿…这种改编反而更能突出主要矛盾，节省时间…笔者也并不赞同面面俱到的呈现原著…
55. 巨灵神钱永康其实是上海舞蹈学校的一位教师…你能想象他穿着厚重戏服跳舞的样子么？？？巨灵神将在小说中实为托塔天王的先锋，并不享有登殿的殊荣…杨导安排他提前出场是在为下一集做准备…
56. 武曲星君的扮演者王志善是玉帝章玉善的同事，两人都供职于总政话剧团…
57. 杨导给太白的加戏很出彩：听闻武曲星君的谏言，老头儿感觉不妥，反而提醒星君慎重；他对猴子的态度既有些无奈，又不敢明说…老好人的形象呼之欲出…与之相比，动画片《大闹天宫》中的胖老白则着实是个厚黑之人，为了哄骗猴王，他竟说弼马温是个大官…
58. 猴王在玉帝面前自称“老孙”着实令人笑掉大牙…果真是个天生地养的精灵…不知辈份，不论年庚…
59. 悟空“唱个大喏”，喏分躬身和直立两说，本剧所呈现的唱喏颇合原著中猴王桀骜不驯的形象…
60. 监丞的扮演者是老沙闫怀礼，而扮演监副的却是高老庄抢亲的地保——张寄蝶…
61. 御马监的戏份拍摄于84年夏天，搭棚地点是北京育英学校的体育馆…猴王登录仙籍，阎肃许镜清也给他编写了一首应时角色歌…
《官封弼马温》
袍儿新，帽儿艳，美猴王当了官；手舞脚蹈好喜欢。要问我当的什么官，我这官儿大无边；下管地，上管天，天上地上全管完。 你当的这个官，是一个芝麻官，光有职务没有权，不管粮来不管钱，管了天马一大群；叫你天天、叫你天天扫马圈。 美猴王受了骗，这个官我不干，不如回到花果山，打起旗号来河蟹。要当一个齐天大圣天大的那个官，齐天大圣偏姓孙。
62. 天河放马的的拍摄时间为83年夏天，整整早“御马监内景戏”一年…取景地点是内蒙古的锡林郭勒大草原…参拍马匹则来自于北京军区骑兵团…
63. 小说中御马监除了监丞监副两个管事的之外，还有典簿，力士一干人等；剧组则只给猴王配了四个临时工（其中包括马德华）…
64. 天庭放马遇天蓬是很多影视作品都喜欢采用的加戏，从戏剧改编的角度上说，将没头有尾改成前后呼应是称职编剧必然的选择…其实小说中猪猴两人在取经之前并未直接谋面，只不过剿石猴玉帝震怒和天蓬被贬有一定的因果关系…
65. 天蓬之兵器名曰：上宝沁金耙…配音里坡把“沁”读成了“孙”，神器失了辈份，难怪斗不过赤手空拳的弼马温…
66. 包括本剧主创在内的很多西迷认为玉帝和武曲星君将猴子封做弼马温是小瞧他的表现，所以杨导特意将两人丑化一番，有昏庸的主子就有无能的臣下，她给武曲星君的加戏正有此意…但细想起来，结合小说中对猴子养马的描述，可以看出，没有比悟空更适合当弼马温的神仙了；所以玉帝和星君并不是一对真正意义上的昏君佞臣；尤其是武曲星君，“心猿意马”的主意要比许旌阳的“猴子管桃”高明太多…
67. 出演托塔天王的王玉立老师是我国著名的朗诵家，在本剧中他一人就配了十几个角色的音；其演技也是一流，96版《隋唐演义》中，他扮演靠山王杨林…
68. 小说中，“齐天大圣”这个称号是由独角鬼王想出来的，本剧则将献计者改为老猴，因为鬼王和猴王已经结成了兄弟，这话由兄长提出，未免有些不妥…
69. “齐天大圣”中的“圣”字用得尤其恰当，因为第一回中曾有老猴言道：“世间唯有三等人能够躲过轮回，与天地山川齐寿…为佛，仙，神圣。”猴王为佛乎？？这是远话了…悟空是仙吗？？还是太乙散数…那么唯有“圣”字，心猿当仁不让…
笔者下周计划更新重头戏《大圣闹天宫》，如果还有时间，会一并写完《困囚五行山》…
作于6月27日，28日，29日
《大圣闹天宫》
1. 《大闹天宫》历来被各种衍生作品视作是原著的第一高潮，杨导亦不例外，戴英禄与邹忆青创作的三十集剧本中，本集内容超过2万字，囊括小说中自第四回后半段《名注齐天意未宁》至第七回前半段《八卦炉中逃大圣》整整三回的故事；为整部戏中拍摄难度最大的一集…也是前十集中成片最长的一集，达到了61分钟…
2. 从内容改编的连续性，以及对小说情节的取舍来讲，本集之成功离不开杨导和两位编剧的巧思妙想，61分钟的剧情，节节精彩，环环相扣，小说中罗罗嗦嗦无关紧要的细节全部放弃，总之就是高潮迭起，多一分钟无趣，少一分钟减彩；多年之后出品的张版和浙版虽然就复原小说的角度来讲，比起央视版有所提高，但是他们相当业余的加戏水准大大的影响了电视剧之观感；其主要情节的叙事方法更是远不如央版…
3. 80年代初，像杨导这种倔的八匹马都拉不回来的体制内导演绝对是奇葩一朵，其实在82年成功获得《西游记》的拍摄权限之前，为了这部戏，她曾经给央视领导上书过很多次，又被否定了很多次，至于否定的原因更是多种多样，什么“文艺部导演拍不了电视剧…搞晚会那一套拿来拍《西游记》行不通”等等等等…如果引用小说中悟空的话说，就是“央视甚不用贤”；终于，在新领导洪天民上任，两大名著顺利开启的背景下，杨导的努力争取才得到了回报…本集中，剧组对孙大圣完全正面的展现以及玉帝钻桌子等等彻底颠覆小说概念的改编，即夹杂着80年代知识分子经历浩劫后欲火重生的时代精神，又是杨导反抗思想的一种具体呈现…
4. 编剧写得一手好故事，这是毋庸置疑的；只不过其中的主要人物性格已经基本上脱离了原著小说；其实笔者并不强求看官们否定央视版，只求大家在欣赏完电视剧之后，能够平心静气的将小说中的《闹天宫》读完…
5. “官封弼马心何足，名注齐天意未宁”“乱蟠桃大圣偷丹，反天庭诸神捉怪”这两回的题目很清晰的透露给读者一个信息，那就是作者并不赞同悟空闹天的行为，这一系列的出格举动用他的话说就是一个“心不足，意未宁，乱天宫，为祸乱”的过程…从全书给出的五行设定看，又可以将此过程理解为“金生火（官封弼马温）——火覆金（炼心猿）——五行倒置（皇帝轮流做）——反本归元（五行山下）——以金灭火（饮铜吃铁）”…
6. “巨灵神将为先锋，药叉将掠后，鱼肚将催兵”多数衍生文艺作品中，后两位都是被隐去的人物，药叉便是佛教中的夜叉，有男女之分，凶猛善战，《西游记》这部小说儒释道三教神仙系统混杂，夜叉跨佛入道，归在了李天王的麾下…而鱼肚将则多半为小说杜撰之物，笔者亦无处可查…
7. 巨灵神将使一把宣花大斧，曾经背山救民，有功于天地，他的故事多流传于元代的各种评话杂剧中…包括本剧在内的很多影视作品都喜欢把他塑造成一个身高体胖的怪物，其实小说中并无对其身形的直接描写；巨灵神的“巨”字可指大小，亦可衡量力气…他的宣花斧用起来犹如凤穿花，与其他古典小说中此斧之用法大相径庭…正是暗合“巨灵神”的“灵”字…本集开头的远景依旧采用在湖南张家界拍摄的画面…
8. 区区一个李天王的座下先锋，当然只够大圣塞牙缝的；小说中的巨灵神将在花果山挑战时才与猴王第一次相遇，所以悟空并不认得他，只骂他是无名鼠辈；而本剧里猴王已经在凌霄殿戏弄了他一回，想必已然知道他是谁了，那么此处出现的“无名鼠辈”则更像是悟空对巨灵神的一种羞辱…
9. 为了表现巨灵神的高大，王崇秋采取了仰拍的办法，但效果并不如意；最终的解决办法是剧组先挖一个半米深的坑，让他趴在坑里拍…
10. 心猿的反抗目的十分单纯，求的并非是众生平等，而单纯的希望求官进爵，这正应了第一回中“骑着驴骡思骏马，官居宰相望王侯”的诗句；悟空已生邪意，心火上升；他不自省，却只想凭着天地生养的身躯，降龙伏虎的本领，通过暴力解决一切问题…他在学艺之后的诸多举动，归结起来就是两个字“用强”…“手无兵刃强夺取；不得长生强销簿；”而今却又要“升天做官强索求”…当真是无法无天至极…
11. 巨灵神里外受气，刚刚挨了妖猴一闷棍，回来还要被上司开刀问斩；电视剧中的李天王是个有些厚黑的骄横官僚，小说中的形象也强不到哪里去…
12. 马流二元帅披挂整齐，小猴们也打扮了一番；就是这服色有点艳，大约是群小母猴？？？
13. 三坛海会大神哪吒的故事在我国流传甚久甚广，其名字或起源于波斯袄教，或出现于印度禅宗…最终在元朝时被一帮老道士引入到《三教搜神大全》中，他原是三头九眼八臂，六丈大罗仙；因前有剔骨还父的故事，所以后来被《西游记》的作者设定为刚刚总角的孩童形象；而胳膊也自然的减少到了六支，成了三头六臂…至于哪吒所拿之兵器，自人物形象诞生以来说法各异，最早的《三教搜神大全》中他是赤手空拳的；《西游记》中的哪吒手拿“斩妖剑，缚妖索，砍妖刀，绣球儿，火轮儿，降魔杵”六件兵器…稍晚出现的《封神演义》中，则给他加上了两把火尖枪，而且缚妖索也改成了混天绫；斩妖剑，砍妖刀变成了阴阳剑；绣球变为了乾坤圈…近代之后的诸多文艺作品中，哪吒手拿兵器的形象则统一以《封神演义》为准，本剧也不例外；但还是保留了其在《西游记》中批毛未盖肩的发型…
14. 扮演哪吒的艾金梅是江苏京剧院的演员，演完第一部分天宫的戏份之后就离组了；87年拍《四探无底洞》的时候，没有办法的杨导只能让班底演员杨斌客串…不过说实话，这两位演员虽然形象都不错，但明显不符合小说中的设定，艾金梅还是个女的，笔者对影视作品中的“三公主”现象十分鄙夷，“哪吒”这个形象，自古以来就是个男格的神仙，不管他是凶神恶煞，还是面如傅粉…找个大姑娘演，是真真的侮辱先人了…很多国人都喜欢嘲笑日本人让女人演唐僧，殊不知自己也在犯着同样的错误…纵观这些年来哪吒的荧屏形象，也只有张版《西游记》中的双胞胎哪吒和央视动画片《哪吒传奇》中的短发儿男最合笔者的心意…
15. 注意看，刚刚总角的小哪吒身材远比猴王高大臃肿…这倒是歪打正着的符合了一回原著…
16. 86年本集的首播版中，哪吒所踩的火轮并未利用特技制作，而是两个带火的铁轮；杨导把演员和轮子都用威亚吊起来，拿现在的安全标准看，这是种不要命的办法…
17. 这一部分花果山的戏份拍摄于85年春天，取景地点是江西庐山，云南石林…
18. 本集中哪吒的配音演员也属于剧组的班底成员之一，她后来还给第十四集中的红孩儿配音，而今那句“你是猴子搬来的救兵吗”更是响彻寰宇的存在…她叫王雪纯，后来的故事笔者就不用多说了吧…
19. 小说中悟空笑哪吒“奶毛未退，胎毛未干”当真可笑至极，才活得三百来岁的他还是先自己照照镜子吧…李卓吾有句评语很逗，“如今偏是奶毛未退，胎毛未干者会大话。”
20. 三头六臂按照当年抠个像还半身透明的特技水准来说，是无法完成的；所以杨导只能拍摄踢火轮的镜头来安慰观众…许阎二人组给天宫的好几位神仙都设计了角色曲，哪吒当然也不例外…
《哪吒之歌》
作词：闫肃；作曲：许镜清；演唱：杨斌乾坤圈儿手中拿，风火轮儿脚下踏，混天绫儿闪闪放光华，谁不知闹海翻江小哪吒！ 天不怕，地不怕，海不怕，浪不怕！水晶宫敢闯，老龙王敢打，打掉那清规，不怕那王法。 统统不在话下！如今好象已长大，手捧万朵粉莲花，装点这世界，世界美如画，笑盈盈看碧海蓝天换彩霞！
21. 小说中，悟空与六怪合称七大圣之情节正是出现于此处；证道本引王阳明之语批曰：“而今满街上皆是圣人矣…”
22. “齐天大圣”诞生了，许阎二人组当然会有新作问世，歌名就叫《逍遥自在的孙大圣》
作词：闫肃；作曲：许镜清；演唱：张许 齐天大圣就是我，无拘无束无烦恼，自由自在多快活，天不怕来地不怕。嘿……嘿…… 谁想逍遥自在（嘿）就学我，齐天大圣就是我，无拘无束无烦恼，自由自在多快活，齐天大圣就是我 嘿……就是我……哈哈……
23. 玉帝不厌其烦，却仍然在太白的周旋下答应了妖猴的请求，果真是第一仁君，但人心便是如此，你要步步退让，他便得寸进尺；这一次他要与天同齐，下一步就要翻天自立了…
24. 花果山已经转移到了庐山瀑布，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”…“九天下面都是猴，迎面走来瘦老头。”
25. 小说中的猴王颇懂礼数，他大张旗鼓，亲迎金星；并对其来意猜了个一二，上来便问“天上可有‘齐天大圣’的官职？？”本剧因为加强了心猿的反抗精神，遂改为架刀相迎，高声质问，这处改编和动画片《大闹天宫》中群猴将太白当作奸细的情节设定有异曲同工之妙…
26. 齐天大圣府之搭景妙则妙矣，但“安静”“宁神”二司何在？？？殊不知玉帝为心猿造府的意义就在此处，安心即可灭火，清静才能宁神...
27. 在此为前面《官封弼马温》杂谈中的第四十八条补个漏，王忠信老师确实演遍了四大名著，在山东版《水浒传》的《李逵传》中，智多星吴用确实是由他扮演的…
28. 悟空这“齐天大圣”倒真是做的悠闲，既无职权，也无官衔；比那玉帝反倒自在很多…长此以往，他何须打上凌霄宝殿，去做那劳心费力的苦差事…
29. 大圣会友这些戏份的拍摄时间和地点都很分散：天宫遇太乙是84年夏天在央视的一号影棚拍摄的；瀛洲戏三星则是85年年初在军艺礼堂内搭景拍摄…
30. 太乙天尊的扮演者朱秉谦先生是中国京剧院的台柱级演员，在94三国中，他还客串第一部《群雄逐鹿》里的糜竺…
31. 出于集中人物形象的考虑，杨导直接把献计蟠桃园的戏份也挪到了武曲星君的头上，这样看来，星君还真是猴子闹天宫的罪魁祸首了…小说中的献计者为晋朝道士许逊许旌阳，他自北宋年间便受万民香火，这主意堪称中国古典四大名著中的第一大馊主意…大圣守桃园，分明是猫管鱼，和尚守妇人…
32. 这蟠桃园的大门修的也忒小气，六爷身高一米七，还得躬身进去…其实也对，小说中之大圣身高不满四尺，修个五尺猴洞已然是抬举他了…
33. 这桃园中有锄树，运水，修桃，打水各班力士外加一个土地；大圣这官果然不是白做的…鉴于剧组人手吃紧的情况，本集中能够露面的唯有土地一人…
34. 土地的扮演者正是高太公孔芮，看来高老儿和猴子的缘分还真是不浅…
35. 本剧的一大特色就是服装款式多种多样，光猴子就有10多身披挂，这身文官大圣装也颇具特色，而且暗合小说中其着簪穿袍的设定，不似某些版本，从头到尾一身盔甲走到底，着实令人生厌…
36. 蟠桃园的搭景地点位于北京育英学校的旧体育馆内，拍摄地选好了，但蟠桃的制作却颇费周折，最终剧组采取了藏桃法…就是先拿绢布和材料把大桃扎起来，中间挖出一个洞，然后将演员能吃的桃子放入洞里，细心的观众可以发现，猴子基本上每个桃子都只围着一个洞吃…
37. 这大圣自从管了蟠桃园，也不远游，也不访友；专心等待桃子熟透，就要趁新尝鲜…心猿小儿心智不改；此处细节当真是滑稽至极…
38. 耍到兴处，大圣喜不自胜，他脱下外衣，爬树吃桃…洒脱快意…老白这哪是给天宫举仙啊，分明是叫玉帝喂猴…
39. 七仙女都来自中国京剧院，大仙女王学勤还算是剧院里年轻一辈的头牌花旦…
40. 小说中大圣先变小人，后成仙桃；暗指心猿由猴至心的逆向发展过程；出于节省特技制作成本的考虑，杨导直接将大圣变成了仙桃…
41. “什么齐天大圣，原来是个毛猴啊”“小小的弼马温，还想赴什么蟠桃盛会！！”仙女们这槽吐得够快够狠，跟前甭说是个急性子的猴儿；就算对面站着个慢性子的人儿，他脸上也要烧三分…这同时也告诉人们一个道理，不历艰辛强取豪夺搞来的头衔根本换不来尊严，何况小说中仙女们的嘴还真不算快了，介绍完邀请嘉宾人家就自行自路了；倒是那个急性子的猴子，先是大言不惭的要当席尊；听闻缘故后急火上升，二话不说就定住了仙女，开始了闹宴偷丹的一系列丑剧…
42. 有好事者登时困惑，七个美女难道就这样一定了之？悟空就没想到要干点什么吗？？？殊不知石猴本无性，历世三四百，儿男何来欲，动门他不识。
43. 赤脚大仙即是八仙中的蓝采和，在道教中的地位并不高；但他云游四方，救苦济困，着实做得个好神仙，不似某个大言称圣的妖猴，“分分贡献还无有，妄想登宴为席尊”…扮演大仙的靳根戌老师当时是八一厂的演员，他还担任本剧中沙僧八戒的演技指导…
44. 大仙因何轻信妖猴？小说中曾言他是个光明正大之人；那诓骗于他的悟空就自然是个阴险奸佞之辈了…本剧为了重塑心猿的形象，还是让大仙质疑了一番…
45. 悟空曾向大仙解释说“玉帝因我筋斗云疾，着老孙邀请各位先去通明殿演礼。”大圣这话真是过分谦虚了，他可不光是筋斗云疾，他的心眼手脚就没有不疾的哩！！
46. 那瑶池宝阁琼香缭绕，瑞霭缤纷，果然是华美之极；喷干冰法是杨导惯用的老伎俩了；但对于演员来说，这种拍摄方法却并不便利，因为瑶池本身就是在体育馆的木板地上搭景，覆盖干冰之后，就像溜冰场一样滑，表演的时候，演员一方面要顾及到嘴上别说错词，另一方面又要留神脚下…这盛宴还真是中看不中吃啊…
47. 小说中大圣为掩人耳目，先变做赤脚大仙赴宴，说明他还心存顾忌；本剧则直接将这个细节舍去，杨导塑造的孙大圣，虽然依旧变小人，变香蕉，但主要还是以玩乐为主；他吃的着实正大痛快；这样也对，因为悟空一直把自己当作席尊，那么提前受用就是理所应当的咯…
48. 看官们可要着眼了，瑶池盛会的瞌睡虫可是大圣自己变出来的；而第二十五回五庄观中迷倒清风明月的虫儿则是从增长天王那里赢来的…两只瞌睡虫的来历全然不同；试问心猿如能自己变虫，又何须身外之物？？
49. 假席尊喝高了，在杯子里看到了真席尊；这处小加戏很有意思，水面反射法也是杨导最喜欢用的拍摄方法，在第十七集《三调芭蕉扇》中也有类似的加戏：铁扇公主喝闷酒，水面上则映出了老牛和玉面公主恩爱的场景…剧组给观众的小暗示很有意思：喝高了千万别看水…
50. 王母万馥香是空政歌舞团的女高音歌唱家，她以扮演第一任江姐而闻名于世，WG年间因其父解XX放前为KMT高官而深受迫害，《西游记》是她平反之后出演的第一部戏，也是她人生的最后一部戏…1994年，癌症晚期的万老师走完了坎坷的一生…剧中高高在上的王母其人生却如此不如意，怎不令人嗟叹…
51. 在87年春节的《西游齐天乐》晚会上，万馥香老师还带妆演唱了许阎二人组为其撰写的《王母咏叹调》，其唱腔字正腔圆，十分动听…
《王母咏叹调》
作词：闫肃；作曲：许镜清；演唱：万馥香 人间今朝庆佳节，胜似天宫蟠桃会；带来仙桃表心愿，愿花儿常盛，月儿常圆，情侣们更甜美更甜美。 过去我是封建总代表，年轻人谈恋爱我常反对：划出银河浪花飞，害得牛郎织女常年两地分居。 流了多少相思泪，流了多少相思泪；将心比心很惭愧 我也有过年轻时光，花前月下瑶池订约会。 从今后改前非，愿天下有情人幸福和美笑微微，笑微微。
52. 仙鹤张京棣是我国国宝级的古典舞蹈艺术家，她13岁登台，一部《丝路花雨》红遍全球；对中国汉唐宋明清各个朝代的古典服饰和舞蹈都深有研究，并且将这些经典舞蹈都搬上了舞台…87年的《齐天乐》晚会上，与万馥香一样，她也获得了一个独自表演的机会，一曲唐舞令观众看得如痴如醉…
- 小说中大圣取仙酒的故事发生在他偷丹下界之后；戴英禄为了增强剧情的连贯性，直接让猴王连吃带拿，这处改编比起原著来要洗练不少…
- 兜率宫竟然一人无有，醉酒之妖猴居然能游荡到三十三重天；这真是巧中又巧，缘中有缘的奇事…那老君当真是糊涂之至，丢丹须怪不得旁人…
- 初入兜率宫，六小龄童的这一跤可是真摔，前面笔者已经说过了，瑶池，兜率宫，蟠桃园的搭景地点都在育英学校的旧体育馆内，里面干冰缭绕，地面湿滑；他当时十分专注于表现悟空的醉意，丝毫不注意脚底下复杂的情况，才有如此丑态；但令六小纳闷的是，杨导并未叫停，这个镜头作为大圣爱玩爱闹的印证，被永久的保存在了电视剧的成片当中…
- 猴子偷丹和东窗事发在本剧中几乎是同时进行的，剧情虽然紧凑，但稍微有些赶；因为小说中曾明言，仙女们整整沉睡了一周天…这么长的时间内，闹宴偷丹的事儿猴子是干了个遍；但是诸位仙家竟然丝毫不查…天宫的生活节奏确实慢的出奇…
- 这猴儿着实可爱，看到道祖仙丹，竟然自诩道：“老孙自了道以来，识破了内外相同之理，也要炼些金丹济人，不期到家无暇。”他哪是到家无暇！！他就是游玩心性，散仙之数，又怎能炼得出丹来！！！何况心猿本属金火，整部小说就是炼他的过程，这世上哪有丹炼丹的道理！！
- 这几味仙丹，金色的是糖衣榛子，红色的是脆皮花生，时令干果，任君选择…
- 为太上老君献声的修宗迪是郑榕老爷子的同事，修大爷的事儿笔者已经在94三国杂谈里提过多次，他扮演的陈宫颇得观众喜爱…
- 郑榕老爷子在话剧界也算数一数二的腕儿了，曾经塑造过常四爷，侯嬴，周朴园等等数之不尽的经典角色，但是如今老爷子只要一露面，第一个跳入观众脑海的人物却总是太上老君…除了担任比较吃重的角色外，他还负责辅导六小龄童的台词和演技；悟空刚入组的时候，说话还带着些绍兴乡音，是郑榕一字一句的给他纠正口音，才铸就了这流传海内外的一代猴王…有些民间玄幻小说喜欢把悟空的师傅设定成太上老君，本剧正是这些小说的最佳例证…转一楼........